Pastor. Cztery akty godziny emisji w telewizji, obsada, kiedy leci i gdzie obejrzeć

Opis (streszczenie): Filmowy portret Krzysztofa Pastora - tancerza i choreografa współczesnego. Osią fabularną są próby i premiera spektaklu Krzysztofa Pastora Nasz Chopin w Teatrze Wielkim Operze Narodowej. Film jest podzielony na cztery akty, każdy akt pokazuje kolejny etap powstawania spektaklu i odsłania inny aspekt baletowego uniwersum. Film zabiera widza w miejsca dla niego niedostępne: do sali baletowej, na korytarze teatru, za kulisy sceny. Pierwszy akt przedstawia Pastora - choreografa prowadzącego próby, wchodzimy w kod ruchu, w intelektualną pracę, jaką trzeba wykonać, by zatańczyć o czymś, śledzimy proces powstawania opowieści z zaledwie kilku gestów, obrazów i skojarzeń. Drugi akt opowiada o zwykłym dniu solisty baletu: wysiłku, codziennym forsowaniu ciała. Trzecia część opowiada o scenie i machinie teatralnej, która musi ruszyć, żeby spektakl mógł się odbyć, a zawsze stawia opór. Finałowy akt to premiera spektaklu - widziana tylko zza kulis. Każdy akt pokazuje też innego Krzysztofa Pastora: artystę, choreografa, tancerza, dyrektora zespołu baletowego. Pastor to bohater przekorny. Nie przepada za mówieniem o sobie i film rozpoczyna pokazaniem kamerze języka. Mimo to z czterech różnych perspektyw układa się jego dynamiczny portret, w który wplecione zostały impresyjne sekwencje tańca. Tancerze z zespołu Krzysztofa Pastora tańczą je w różnych miejscach, wyniesione poza spektakl i dekoracje teatralne. To daje filmowi oddech, a tańcowi nową, większą moc.

Opis (streszczenie): Filmowy portret Krzysztofa Pastora - tancerza i choreografa współczesnego. Osią fabularną są próby i premiera spektaklu Krzysztofa Pastora "Nasz Chopin" w Teatrze Wielkim Operze Narodowej. Film jest podzielony na cztery akty, każdy akt pokazuje kolejny etap powstawania spektaklu i odsłania inny aspekt baletowego uniwersum. Film zabiera widza w miejsca dla niego niedostępne: do sali baletowej, na korytarze teatru, za kulisy sceny. Pierwszy akt przedstawia Pastora - choreografa prowadzącego próby, wchodzimy w kod ruchu, w intelektualną pracę, jaką trzeba wykonać, by zatańczyć o czymś, śledzimy proces powstawania opowieści z zaledwie kilku gestów, obrazów i skojarzeń. Drugi akt opowiada o zwykłym dniu solisty baletu: wysiłku, codziennym forsowaniu ciała. Trzecia część opowiada o scenie i machinie teatralnej, która musi ruszyć, żeby spektakl mógł się odbyć, a zawsze stawia opór. Finałowy akt to premiera spektaklu - widziana tylko zza kulis. Każdy akt pokazuje też innego Krzysztofa Pastora: artystę, choreografa, tancerza, dyrektora zespołu baletowego. Pastor to bohater przekorny. Nie przepada za mówieniem o sobie i film rozpoczyna pokazaniem kamerze języka. Mimo to z czterech różnych perspektyw układa się jego dynamiczny portret, w który wplecione zostały impresyjne sekwencje tańca. Tancerze z zespołu Krzysztofa Pastora tańczą je w różnych miejscach, wyniesione poza spektakl i dekoracje teatralne. To daje filmowi oddech, a tańcowi nową, większą moc.